Nctm Studio Legale ha avviato un progetto dedicato all’arte contemporanea, nctm e l’arte, che ha l’ambizione di posizionarsi come iniziativa indipendente di supporto alla creazione artistica.
Mosso dal desiderio di inserirsi con scelte significative all’interno di un dibattito culturale contemporaneo di respiro internazionale, nel 2012 nctm e l’arte ha istituito una borsa di studio dedicata al sostegno della mobilità degli artisti italiani, nctm e l’arte: Artists-in-residence. Con questa iniziativa si desidera incoraggiare la formazione degli artisti residenti in Italia consentendo loro di confrontarsi con situazioni inedite, di acquisire nuove esperienze e di sviluppare nuove capacità, usufruendo di preziose possibilità di inserimento nel mondo dell’arte contemporanea internazionale.
La borsa di studio, a cadenza semestrale, è dedicata ad artisti visivi residenti in Italia che desiderino partecipare a programmi di residenza artistica, con sede fuori dall’Italia e riconosciuti a livello internazionale dal mondo dell’arte. L’assegnatario o gli assegnatari sono scelti secondo criteri di serietà in base al profilo artistico, ai progetti e alla residenza invitante. Per ogni edizione del bando viene istituita una commissione ad hoc che valuta i documenti e materiali ricevuti.
La commissione è composta dalla responsabile del progetto nctm e l’arte Gabi Scardi, da un curatore individuato di volta in volta tra le figure più attente del panorama artistico italiano e da uno o più artisti assegnatari di una precedente edizione della borsa di studio. La decisione è ratificata dai membri del Comitato Arte di Nctm Studio Legale.
Assegnatari
I edizione (2012): Riccardo Giacconi, la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia, Bogotà; Gruppo Lu Cafausu, Combine Studios, Phoenix.
II edizione (2012): Leone Contini, Tirana Art Lab – Centre for Contemporary Art; Sabina Grasso, Chiang Mai, Thailandia; Curandi Katz, Center for Book Arts, New York.
III edizione (2013): Valentina Vetturi, tranzit.ro, Bucarest; Maria Domenica Rapicavoli, ISCP, New York; Pietro Spoto, Matadero Madrid.
IV edizione (2013): Giovanni Giaretta, De Atelier, Amsterdam; Nicola Angiuli, Tirana Art Lab- Center for Contemporary; Salvatore Arancio, SOMA, Città del Messico; Alessandra Messali, ACT, MIT program in art, culture and technology, Cambridge.
V edizione (2014): Margherita Moscardini, National Art Studio, MMCA, Seoul.
VI edizione (2014): Giacomo Raffaelli, Atelier Hotel Pro Forma, Conpenhagen; Anna Franceschini, Istituti Inclusartiz, Rio de Janeiro; Francesco Bertelé, Skaftfell Center for Visual Art, Islanda.
VII edizione (2016): Jacopo Miliani, David Roberts Art Foundation, Londra; The Cool Couple, Nirox Foundation Trust, Sud Africa; Elena Mazzi, HIAP, Helsinki.
VIII edizione (2016): Paola Anziché, Kiosko, Santa Cruz; Luca Coclite, Experimental Intermedia, New York; Federico Del Vecchio, Banff Centre, Canada.
IX edizione (2017): Ettore Favini, Atla(s)now, Marrakech; Ludovica Carbotta, Jan Van Eyck Academy Program, Maastricht; Rachele Maistrello, I: project space, Beijing.
X edizione (2017): Elisa Caldana, Tokyo Arts and Space, Tokyo; Franco Ariaudo, BIRUCHIY Contemporary Art Project, Kyiv, Ucraina; Fabrizio Bellomo, KCB-The Cultural Center of Belgrade.
XI edizione (2018): Juan Sandoval, Four Corners, Londra; Alessandro Quaranta, CAIRN Centre d’Art, Digne-les-Bains.
XII edizione (2018): Elena Bellantoni, Beo_Project, Belgrado; Mirko Canesi, Glasgow Sculpture Studios, Glasgow; Alessandro Laita e Chiaralice Rizzi, Art House, Scutari.
XIII edizione (2019): Francesco Bertocco, MAC – Museo Arte Contemporanea di Santiago del Cile, Santiago del Cile; Simona Da Pozzo, Residency … at the Waterfront, Rotterdam; Giuseppe De Mattia, MUPA – Museu Paranaense, São Francisco, Curitiba-PR; Marco Ferrari e Cristina Gallizioli, Oficinas do Convento, Montemor-o- Novo.
